导语：看宋代儿童图像，根据绘画特征，如何辨识？
唐灭亡后，中国经历了短暂的五代十国的分裂时期。此时服饰基本延续前代末期的样式。为题记天福四年的敦煌靖画，画面下方供养人中有一个未成年儿童，其下身着合体长裤及半截裙，上身着胡服领上衣，腰间系带。此儿竜装束与右边成年男子的服饰相比，下半部着装基本相同，只是成年男子上身着圆领袍衫，衣长及地，而此童上衣长仅仅及臀部。如此看来，儿童服饰比成人要便捷许多。
北宋初年，服饰简朴为尚，统治者吸取唐末的经验教训，下令禁止百姓着胡服。尽管，至北宋中期以后，＂着胡服＂和＂服饰僧越＂现象屡禁不止，但从某些迹象上看，似乎禁令还是起到了一定的作用。北宋时期敦煌絹画＂观世音菩萨像＂，题记太平兴国八年。画面下方的供养人中，两边各有男童或女韋两人，在這样的场合，女童往往穿着正式，衣服款式与成年女性相同，即为我国古代传统的礼服形制…大袖蠕裙，但女童未披帛。男童的衣着与上图五代时期相比则极为相似，不同之处仅在于，领型由原来的＂胡服领＂变为常见的＂圆领＂。这一例证或许可斗反映朝代更迭对服饰产生的微妙变化。
宋代风俗画十分兴盛，也能较为真实的反映当时的社会状况及人们的化活面貌。如张泽端《清明上河图》，描绘了清明时节，北宋京城巧梁及巧河两岸的繁华景象和自然风光，内容包括桥梁建筑、道路交通、商业活动以及各式各样行业的人，是一幅现实主义的风俗画，具有很高的历史价值和艺术水平。画中人物多达五、六百个，神态各异，衣着也不尽相同，还有零星年龄不同的儿童出现在面中。此画构图疏密有致，注重节奏感和韵律变化，笔墨章法都很巧妙，将宋代社会生活之影像跃然于纸上。在宋代，对＂儿童＂的描绘最细致、写实的应当首推＂李嵩＂和＂苏汉臣＂两位宫廷画师。《图绘义鉴》记载：＂李嵩，钱塘人，少为木工，颇远绳墨，后为李从训养子，工画人物、道释，得从训遗意，尤长于界画，光、宁、理Ｈ朝画院待诏＂。李嵩一化中创作的作品很多，流传于世的《货郎图》是他的典型代表作。随着城市经济的繁荣，为满足商品交流的需要，宋代出现了一批小商贩。他们走街串巷，沿途叫卖用杂物、儿童玩具等。他们市井诸色歌叫卖物之声，采其宫商，成其词也＂。宋代的＂货郎＂题材在戏曲、绘画等《种文艺形式中均有表现，很多画家也都画过《货郎图》。
李嵩笔下多为穿着质朴的农村儿童，这也正是李嵩＂婴戏图＂的特色。其他流传于世的宋代＂婴戏图＂，描绘的多为穿着考究的富贵人家的孩子。世传苏汉臣的婴戏图较多但有真正款署的却很少。不过，许多传为苏汉臣的婴戏图也被鉴定为宋人画，在此略作参考。款署＂苏汉臣＂作＂婴戏图＂，从画面中可以看出，两个儿童身上所穿衣服的面料均为轻薄略透明的丝調所制，十分精美，如此装束不是一般平民家庭所能达到的。从款式上来说，却与李嵩画中的儿童服饰十分相似，长袖或短袖开襟衫搭配长裤。
宋代瓷器中的儿童形象也十分常见，其中以瓷枕装饰＂婴戏纹＂最多。，画面中的儿童着肚兜、巧襟短衫、长裤、腹围的情形，与上述绘画作品中儿章的装束如出一澈。瓷枕上除了绘＂婴戏纹＂，还有具象的＂孩儿枕＂，所示，整个瓷枕的造型由俯卧的儿童身体构成，形象逼真，可见其上衣外着一件背瓜。此外，在河南中部宋金时期的汁京地区，出士了许多早期的釉上多色彩绘陶瓷，其中也有部分儿童的形象。
纵观送些＂婴戏图＂场景中的儿童服饰，则不难发现，尽管宋代儿责形象众多，但其服饰乂变不离其中，个例数量的增加恰好可以提高此类服饰的可信度。宋代儿童服饰在唐代的基础上有所发展，服饰品类更为丰富，这与宋代商品经济的繁荣是相关的。同时，由于宋代农业经济得到一定的恢复和发展，在相对安定的时巧期，人们可享受暂时的安居生活。成人也态的变化，使儿竜服饰也呈现出较为宽松、随意的一格。觸術是自唐代以来就有的婴幼儿服饰用品，在宋金时期依然可见。由于＂肚兜＂的实用性和穿着的便利，也被宋代的儿童广泛使用，此后，这一经典的款式即在中国古代儿童中广为流传。至清代，＂肚兜＂留下了许多传世实物，其款式之多、花色之众为历代之首。从现有的图像资料来看，除了肚兜，还有一款宋代儿章常穿的服饰为＂对襟短衫＂，其长度及臀，两侧底边开巧，对襟衫胸前可系带也可巧襟，并有长袖、短袖、无袖之分。胸前系带长袖对襟短衫，也属于宋代常见的成人服饰，这一款式在江苏金坛宋代周璃墓已出王有实物。此款儿童服饰同样沿用至清代，在清代留存食物中。长袖开襟短衫则与宋代男女服饰中的褚子类似，只是长度较短。